Ein kleiner Unfall am Wiener Graben, eine Nacht im Krankenhaus – trotzdem ließ sich Julika Bachmann die Präsentation ihres Buchs „Aus dem Soufflerkasten“ nicht nehmen. Im Rollstuhl kam sie ins Schönbrunner Stöckl, wo Hausherrin Tamara Trojani ihrer Freundin einen wunderbaren Rahmen bereitete und mit Partner Konstantin Schenk mit Schwänken für Unterhaltung sorgte.

Es war ein lustiger Abend, passend zum Buch, in dem Geschichten gesammelt sind, in denen es hinter den Kulissen mindestens so turbulent zuging wie auf der Bühne. Über Jahrzehnte hat die gebürtige Bayerin Julika Bachmann Theaterluft geatmet, mit großen Künstlerpersönlichkeiten zusammengearbeitet und so Anekdoten zusammengetragen, die viel zu schade wären, um für immer im Souffleurkasten zu verschwinden.

Große Liebe, große Namen

Früh erhielt Julika Bachmann musikalischen Unterricht in Chorgesang, Geige, Klavier und Orgel. Ihr Gesangsstudium absolvierte sie an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Wien. Ihre berufliche Laufbahn führte sie ans Landestheater Salzburg und ans Staatstheater Darmstadt, wo sie als Souffleuse tätig war und auch kleinere Rollen übernahm. Ihre große künstlerische Heimat fand sie schließlich an der Wiener Volksoper, an der sie 25 Jahre lang als Souffleuse wirkte.

17 Jahre lang verband sie eine Liebe mit Karl Dönch, dem gefeierten Bassbariton und späteren Direktor der Wiener Volksoper. In ihrem Buch „Aus dem Souffleurkasten“ lässt Bachmann eine vergangene Theaterära wieder aufleben. Die Anekdoten erzählen von Künstlern wie eben ihrer großen Liebe Karl Dönch, Raoul Aslan und Karl Böhm, sie erzählen von menschlichen Schwächen und kleinen Geheimnissen hinter den Kulissen. Manche der einstigen „Lausbuben“ sind längst nicht mehr unter uns. Ihre Streiche aber bleiben unvergessen.

Da wäre etwa Oskar Czerwenka, der eines Abends in der Wiener Staatsoper noch einmal in seine prächtig ausgestattete Garderobe zurückeilte, weil er etwas vergessen hatte. Dort ertappte er allerdings ein liebeshungriges Pärchen auf seiner allzu bequemen Couch. Die Nachricht vom Techtelmechtel machte rasch die Runde. Die pragmatische Konsequenz der Direktion? „Die Couch muss raus!“

Auch bei einer Probe von Mozarts „Zauberflöte“ ging es turbulent zu. Herbert von Karajan hatte an den drei Damen immer wieder etwas auszusetzen und unterbrach die Probe ein ums andere Mal. Schließlich trat eine der Sängerinnen an die Rampe und schleuderte die Worte „Stirb, Ungeheuer!“ unmissverständlich in Richtung des berühmten Dirigenten. Karajans trockene Antwort: „Das könnte Ihnen so passen!“

Von Mörbisch nach St. Margarethen

Das Burgenland nimmt in Julika Bachmanns Künstlerleben einen besonderen Platz ein. Von 1984 bis 1992 arbeitete sie als Tonassistentin bei den Seefestspielen Mörbisch, verzaubert von rauschenden Melodien, prachtvollen Kostümen und Liebesgeschichten in mehreren Akten.

Das Schöne an der Operette: Ein Happy End ist so gut wie garantiert. Möge uns dieser Glanz noch lange erhalten bleiben!

Dass auch große Bühnenmenschen vor kleinen Fauxpas nicht gefeit sind, bewies Harald Serafin, der langjährige Intendant der Seefestspiele Mörbisch. Berühmt-berüchtigt war er für seine Begrüßungsansprachen. Als er eines Abends Marika Rökk willkommen heißen wollte, soll ihm eine unfreiwillig doppeldeutige Formulierung gelungen sein: „Ich freue mich besonders, heute Frau Marika Rökk begrüßen zu dürfen, damit ich sie noch ein letztes Mal seh’!“ (Gott hab dich selig, Harald!)

Von 2007 bis 2014 war Julika Bachmann als Regieassistentin und Abendspielleiterin bei den Opernfestspielen St. Margarethen tätig. 2016 übernahm sie in ebendiesem Ort bei den Passionsspielen sogar selbst die Regie.

Pikanterie und Eitelkeiten

Auf Einladung von Maestro Zubin Mehta wirkte Bachmann 2002 und 2003 als Souffleuse beim Maggio Musicale Fiorentino mit. 2006 war sie unter seiner Leitung bei der Eröffnung des Opernhauses Palau de les Arts Reina Sofía als Souffleuse tätig. Im selben Jahr führte sie Regie bei Arthur Schnitzlers Einaktern „Komtesse Mizzi“ und „Literatur“.

Es sind Erinnerungen an eine Theaterwelt von gestern, die geprägt war von schillernden, charismatischen Persönlichkeiten, beeindruckenden Stimmen und menschlichen Schwächen, die dem Ganzen augenzwinkernd Pikanterie verliehen. Leidenschaft und Temperament hinter dem Vorhang, gespickt mit Humor und individuellen Eitelkeiten – Theater eben!

Und die Operette? Sie soll uns bitte erhalten bleiben! Mit all ihrem Glanz, ihren überbordenden Gefühlen und dem unerschütterlichen Glauben daran, dass am Ende doch noch alles gut wird. Lassen wir einen Hauch Theaterzauber in unser Leben und hoffen wir auf jemanden, der uns im richtigen Augenblick souffliert, wie es weitergeht, wenn wir es nicht mehr wissen!